Velkomin!

Velkomin á Reykjavík Midsummer Music. Fimmta árið í röð safnast framúrskarandi tónlistarmenn alls staðar að úr heiminum saman í Hörpu á björtustu kvöldum ársins og leika saman af eldmóði.

Í ár snýst allt um þemað 'Wanderer' – hinn frjálsa förusvein. Efnisskráin fer með okkur í ferðalög um heillandi lendur tónlistarinnar. Við fylgjum bæði þekktum leiðum en höldum einnig gjarnan utan vega þar sem leynast óvænt undur.

Komið í Hörpu 16.-19. júní og takið þátt í ævintýrinu með okkur.

Víkingur Heiðar Ólafsson
Listrænn stjórnandi

16. June

Gangandi geimfari

20:00 Norðurljós - Harpa

Á upphafstónleikum Reykjavík Midsummer Music 2016 leyfum við ferðaþránni sem okkur er í blóð borin að bera okkur alla leið út í geim. Efnisskráin er römmuð inn af verkum Maurice Ravel: Annars vegar stjörnuglitrinu í Introduction et Allegro og hins vegar þokudjúpi píanótríósins í a-moll. Verk Toru Takemitsu, Orion, er kyrrlát sigling milli stjarnanna á himninum og Lichtbogen eftir Kaju Saariaho fjallar um norðurljósin – verk sem býr yfir ótrúlegu andrúmslofti, í orðsins fyllstu merkingu. Að lokum er förinni heitið þangað sem enginn hefur áður komið – í alheimsfrumflutningi á glænýju geimverki eftir Skúla Sverrisson, Miröndu, sem innblásið er af þyngdarleysi.

Dagskrá

Maurice Ravel: Introduction et Allegro
Toru Takemitsu: Orion
Kaija Saariaho: Lichtbogen
Skúli Sverrisson: Miranda (2016 – world premiere)
Maurice Ravel: Piano Trio

Listafólk

Arngunnur Árnadóttir, Bjarni Frímann Bjarnason, Bryndís Halla Gylfadóttir, Jennifer Stumm, Katie Buckley, Matthew Barley, Melkorka Ólafsdóttir, Steef Van Oosterhout, Skúli Sverrisson, Hávarður Tryggvason, Sigrún Eðvaldsdóttir, Tai Murray, Viktoria Mullova, Víkingur Ólafsson

„Absolutely unmissable“ — Reykjavík Grapevine

16. June

‘Once there was a way’

23:00 Mengi - Óðinsgötu

Á þessum lágnættistónleikum í Mengi reikum við milli austurs og vesturs, milli hins kunnuglega og hins framandi, milli draums og meðvitundar. Fremsta tónskáld Japans á 20. öld, Toru Takemitsu, var að mestu leyti sjálfmenntaður í tónlist. Hann leit þó á sig sem lærisvein frönsku meistaranna, sérstaklega Claudes Debussy og Oliviers Messiaen. Áhrif Debussys eru skýr í fyrsta verkinu á tónleikunum, hinu stillta og tindrandi And then I knew t’ was wind, þar sem tónskáldið nýtir sömu hljóðfæraskipan og Debussy í sinni dýrðlegu Sónötu nr. 2 fyrir flautu, víólu og hörpu – síðasta verkinu á dagskrá kvöldsins. Verk Takemitsus fær titil sinn úr ljóði eftir Emily Dickinson. Eins og tónskáldið skýrði frá, hverfist verkið um það hvernig ómeðvitaðar hugsanir og draumar berast, eins og vindurinn, ósýnilegar um vitund mannsins. Svefn og draumar koma líka við sögu í umritun Takemitsus á Bítlalaginu Golden Slumbers. Í þessari útgáfu er ekki laust við að lagið virðist vera svar Lennons og McCartneys við hinu dáða Wandrers Nachtlied – Næturljóði förusveinsins – eftir Schubert og Goethe. Hyldýpi fuglanna eftir Messiaen er best lýst með hans eigin orðum: „Hyldýpið er tíminn, með hryggð sinni og leiða. Fuglarnir eru andstæða tímans; þeir eru þrá okkar eftir ljósi, stjörnum, regnbogum og því að syngja af fögnuði!

Dagskrá

Toru Takemitsu: And then I knew t’was Wind
Lennon/McCartney/ Takemitsu: Golden Slumbers
Olivier Messiaen: Abîme des oiseaux
Claude Debussy: Sonata for flute, viola and harp

Listafólk

Arngunnur Árnadóttir, Jennifer Stumm, Katie Buckley, Melkorka Ólafsdóttir, Víkingur Ólafsson

„Einn af hápunktum tónlistarársins“ — Fréttatíminn

17. June

Söngvar förusveins

20:00 Eldborg - Harpa

Á rómantíska tímanum umbreyttist fyrirbærið gönguferð í listræna, jafnvel dulræna iðju: Á göngu áttu menn stefnumót við náttúruna og ægifegurð hennar. Hinn eirðarlausi förusveinn, sem trúir landslaginu fyrir gleði sinni og sorgum, er mikilvægt stef í mörgum bestu tónverkum 19. aldarinnar. Þar á meðal eru verk Schuberts, Schumanns og Mahlers. Þessir hátíðartónleikar í mikilfenglegum Eldborgarsal Hörpu eru óður til förusveinsins og listarinnar að ganga. Ferðin hefst með dramatísku og þokkafullu tríói Schuberts í Es-dúr (sem margir tengja reyndar við ferðir förupiltsins Barrys Lyndon í kvikmynd Stanleys Kubrick). Þá heyrum við nokkur vel valin sönglög um ást og eirðarleysi eftir Schumann og Wolf. Að lokum hlýðum við á sætbeiskan söngvasveig Mahlers, Lieder eines fahrenden Gesellen (Söngva förusveins), verk þar sem ógæfusöm ást til konu mætir upphafinni ást á náttúrunni. Þetta öndvegisverk hljómar hér í sjaldheyrðri en frábærri umritun Arnolds Schoenbergs fyrir söngvara og kammersveit – en hana skipa listamenn hátíðarinnar.

Dagskrá

Franz Schubert: Piano Trio No 2
Robert Schumann: In der Fremde
Robert Schumann: Ich wandelte unter den Bäumen
Hugo Wolf: Fussreise
Hugo Wolf: Feuerreiter
Gustav Mahler: Lieder einer fahrenden Gesellen (arr. Schoenberg)

Listafólk

Arngunnur Árnadóttir, Bjarni Frímann Bjarnason, Bryndís Halla Gylfadóttir, Jennifer Stumm, Katie Buckley, Kristinn Sigmundsson, Matthew Barley, Melkorka Ólafsdóttir, Pétur Grétarsson, Ursula Oppens, Hávarður Tryggvason, Sigrún Eðvaldsdóttir, Tai Murray, Viktoria Mullova, Víkingur Ólafsson

„Emotionally and intellectually stimulating“ — Concerti Magazine

18. June

Wanderer–fantasían

20:00 Norðurljós - Harpa

þessum tónleikum fær hugurinn að reika frjáls og Wanderer-þemað tekur á sig fantasíublæ, þótt hin fræga Wanderer-fantasía Schuberts verði fjarri góðu gamni. Fyrst ferðumst við út fyrir landamæri tempraðrar stillingar í þremur kvarttónverkum Charles Ives, 3 Quarter Tone Pieces, leiknum á tvö píanó í ólíkri stillingu. Því næst fylgjumst við með myndhöggvaranum hugmyndaríka, Alexander Calder, ganga út úr vinnustofu sinni og út í náttúruna að leita sér fanga í stuttmynd eftir Herbert Matter. Tónlistin sem hljómar undir myndinni er eftir John Cage, fyrir „preparerað“ píanó – uppfinningu sem gerir píanóleikaranum kleift að kanna nýja hljóðheima sem leynast innra með hljóðfærinu. Við fáum okkur ferskt loft með Béla Bartók, sem rannsakaði ekki bara þjóðlögin sem sungin voru í sveitum Ungverjalands, heldur sjálf hljóðin í náttúrunni. Þessi hljóð er víða að finna í píanóverkinu Utandyra. Að lokum látum við undan freistingum sumarkvöldsins í verki George Crumb, Music for a Summer Evening úr seríu hans, Makrokosmos. Aðdáun Crumbs á tónlist Bartóks birtist ekki bara í þessum titli seríunnar, sem vísar til frægs safns Bartóks, Mikrokosmos, heldur einnig í efnistökum verksins, sem hverfist um skynjun mannsins á umhverfinu.

Dagskrá

Charles Ives: 3 Quarter Tone Pieces
John Cage: Works of Calder
Bela Bartok:  Out of Doors
George Crumb: Makrokosmos III: Music for a Summer Evening

Listafólk

Anna Guðný Guðmundsdóttir, Bjarni Frímann Bjarnason, Jerome Lowenthal, Pétur Grétarsson, Steef van Oosterhout, Ursula Oppens,

„Hástemmd fegurð, ekki af þessum heimi“ — Fréttablaðið

18. June

‘… de la Terre’

23:00 Mengi - Óðinsgötu

Við snúum aftur í Mengi þar sem okkar bíða margvíslegar jarðneskrar nautnir. Fyrst hljómar ‘…de la Terre’ eftir Kaiju Saariaho fyrir fiðlu og rafhljóð, þar sem ríkuleg og dálítið dularfull náttúruhljóð leika stórt hlutverk. Af tónskáldunum þremur sem mynduðu hinn svokallaða Síðari Vínarskóla var Alban Berg lýrískastur í lund – bönd hans við síðrómantíska stílinn voru fastar bundin en hinna. Í Vier Stücke op.5 steig hann þó skrefið inn í hreina 12-tóna tónlist á borð við þá sem hinn strangi kennari hans, Arnold Schoenberg, talaði fyrir. Útkoman var flokkur hnitmiðaðra og hárfínna smáverka. Hin tónverkin á efnisskránni tengjast annars konar landvinningum. Í verkum Schumanns, Sollima og Berio er að finna þætti úr þjóðlögum, þótt úrvinnslan sé ólík. Tónskáldin bregða sér þannig í hlutverk ævintýragjarnra landkönnuða í leit að nýjum hljómi.

Dagskrá

Kaija Saariaho: “…de la Terre”
Alban Berg: Vier Stücke Op. 5
Robert Schumann: 5 Stücke im Volkston
Giovanni Sollima: Lamentatio
Luciano Berio: Naturale

Listafólk

Arngunnur Árnadóttir, Jennifer Stumm, Jerome Lowenthal, Matthew Barley, Pétur Grétarsson, Sigrún Eðvaldsdóttir, Ursula Oppens,

„Kammermúsík á heimsmælikvarða“ — Víðsjá, RÚV

19. June

Jón Nordal – Frá draumi til draums

14:00 Norðurljós - Harpa

Á þessum tónleikum fögnum við níræðisafmæli Jóns Nordal. Jón er eitt af dáðustu tónskáldum Íslands fyrr og síðar, frumkvöðull á sviði nýrrar tónlistar og ötull uppfræðari margra kynslóða hérlendra tónlistarmanna. Sjálfur lærði hann m.a. í Zürich, París, Róm og Darmstadt og sameinaði sumar af byltingarkenndari hugmyndum aldarinnar sínu eigin tónmáli, sem var skýrt og persónulegt frá upphafi. Tónlist hans er í senn nútímaleg og í tengslum við hefðina, og höfðar þannig jafnt til tónlistarfólks og almennings. Á tónleikunum fáum við að heyra sum af fegurstu kammerverkum Jóns frá öllum stigum þess langa ferðalags í tónlist sem hann á að baki – og heldur enn áfram.

 

Dagskrá

Systur í Garðshorni (1944)  

Violin Sonata

Ristur (1985)

Myndir á þili (1992)

Frá draumi til draums (1996)

Andað á sofinn streng (1998) 

Hvert örstutt spor

Listafólk

Arngunnur Árnadóttir, Bjarni Frímann Bjarnason, Bryndís Halla Gylfadóttir, Jennifer Stumm, Kristinn Sigmundsson, Matthew Barley, Sigrún Eðvaldsdóttir, Tai Murray, Víkingur Ólafsson

 

19. June

Grand Finale 2016 – Der Wanderer

20:00 Norðurljós - Harpa

Á lokatónleikum Reykjavík Midsummer Music 2016 látum við undan þrá okkar eftir fjarlægum löndum með því að hverfa inn í heim dýrðlegrar tónlistar. Tónleikarnir hefjast á tveimur sönglögum Schuberts. Hið fyrra er þrungið sætbeiskri ferðaþrá, en hið síðara er upphafið og kyrrt, samið við ljóð eftir Johann Wolfgang Goethe sem margir telja það allrafegursta á þýskri tungu. Í söngvasveig Beethovens, An die ferne Geliebte, fylgjumst við með því hvernig ægifegurð náttúrunnar rennur saman við ástríður ungs manns sem þráir ástina sína úr fjarska. Þá könnum við glænýtt verk, glitrandi píanósónötu eftir Áskel Másson sem hljómar í fyrsta sinn á tónleikum. Svo tekur við hamslaus og hrífandi sígaunatónlist í verki Maurice Ravel, Tzigane, þar sem leitað er fanga í menningu og þjóðlögum ungverskra sígauna. Að lokum hlýðum við á strengjakvartett Antoníns Dvorák, verk þar sem lifandi og kraftmikil þjóðlagatónlistin mætir hreinni og klassískri tilfinningu tónskáldsins fyrir formi og stíl. Tónlistin geymir bæði hrópandi ástríður og hvíslandi tregafulla þrá – hún er viðeigandi lokapunktur á hátíðinni í ár.

Dagskrá

Franz Schubert: Der Wanderer
Franz Schubert: Wandrers Nachtlied II
L.v. Beethoven: An die ferne Geliebte
Áskell Másson: Piano Sonata – world premiere
Maurice Ravel: Tzigane
Antonin Dvořák: Piano Quintet

Listafólk

Jerome Lowenthal, Bryndís Halla Gylfadóttir, Jennifer Stumm, Ursula Oppens, Kristinn Sigmundsson, Sigrún Eðvaldsdóttir, Tai Murray, Víkingur Ólafsson

 
Þiggið nýjustu fréttir!

Til andlegrar upplyftingar og hressingar sendum við tónlist, fróðleik og – á sérstökum hátíðarstundum – tilboð!

Um hátíðina

Reykjavík Midsummer Music er tónlistarhátíð, stofnuð af Víkingi Heiðari Ólafssyni árið 2012 og haldin í samvinnu við Hörpu. Hátíðin, sem fer fram í kringum sumarsólstöður, hefur vakið athygli fyrir kraftmikla og frumlega dagskrá og laðar til landsins heimsþekkta listamenn sem leika með einvalaliði íslenskra listamanna. Reykjavík Midsummer Music hefur skipað sér sérstakan sess í íslensku menningarlífi, hlotið einróma lof gagnrýnenda og m.a. unnið Íslensku tónlistarverðlaunin sem „Viðburður ársins “ auk þess að hljóta sérstök nýsköpunarverðlaun, „Rogastans“.

Reykjavík Midsummer Music er hátíð fyrir hið forvitna eyra. Dagskrá hvers árs hverfist í kringum afmarkað þema sem tengir saman ólíkar tegundir tónlistar , tónlistarfólks – og oft ólíkar listgreinar. Listræn stefna hátíðarinnar einkennist af því að öll tónlist sem flutt er í dag flokkist í raun sem nútímatónlist, hvort sem hún var samin á 17. eða 21. öldinni. Þegar verkum úr ólíkum áttum og frá ólíkum tímum er teflt saman getur orðið mikill galdur, hverjir tónleikar að sögu sem aldrei fyrr hefur verið sögð. Þannig viljum við hafa það.

 

Við þökkum okkar tónelsku, fyrirtaks styrktaraðilum kærlega fyrir stuðninginn.